Retrato de un poeta…, en Campos de Castilla

Antonio Machado y Leonor el día de su boda 

El espectacular progreso de la fotografía hacia mitad del siglo XIX cambió el concepto de retrato encomendado hasta entonces al único fedatario público posible: el pintor. La nueva técnica se convirtió en competidora y aliada del pintor impresionista. Monet tuvo hasta cuatro cámaras, y Degas experimentó con una de las primeras cámaras portátiles de Kodak.

Retrato, publicado en 1908 ocupa, no por azar, en Campos de Castilla el lugar del prólogo. Sus primeros versos son una añoranza de la Sevilla natal, su juventud en Castilla –indudablemente se refiere a la Nueva; apenas hace dos años que Don Antonio está en Soria- y un paso de página a tiempos anteriores.

¿Qué hace en “provincias” un poeta de vida bohemia y tertulias de café que ya ha publicado (1903) Soledades y colabora en periódicos?

Machado sacó unas oposiciones en las que la opción de destino se limitaba a dos provincias, tenía que comer, y eligió Soria. Quedaría por tanto razonada su nostalgia; vamos comprendiendo el Retrato.

Ahondando en él, otra estrofa nos lo amplía. Su éxito con las mujeres era modesto, no seductor y de “torpe aliño indumentario”. Tal vez la flecha de Cupido se refiera ya a Leonor, casi veinte años menor que él, con la que se casó en 1909.

Con el interés de arqueólogo en yacimiento (literario) seguimos analizando el Retrato hallado. Los versos nueve al veinte aportan nueva luz. Lo que en principio es afinidad con las ideas modernistas: Adoro la hermosura…., versos más abajo nos confunde: Ni soy un ave de esas del nuevo gay-trinar…, tenores huecos..., coro de grillos.

Sería aceptable admitir una transformación en el poeta a partir de su nuevo estado: el amor, la grandeza de las cosas sencillas y el duro entorno soriano, le separan de la superficialidad bohemia y así lo manifiesta en :

Y al cabo, nada os debo; debéisme cuanto he escrito.

A mi trabajo acudo, con mi dinero pago

el traje que me cubre y la mansión que habito,

el pan que me alimenta y el lecho en donde yago.

La estrofa confirma, con un punto de orgullosa reivindicación, la obligación de trabajar para vivir y satisfacer las necesidades entregando su obra sin compensaciones.

Campos de Castilla se publicó en la primavera de 1912 con una tirada de dos mil trescientos ejemplares. Don Antonio recibió por ello trescientas pesetas. Por supuesto no estamos en condiciones de valorar si la remuneración era acorde con la obra, citamos el dato como aportación histórica.

Al margen del tratamiento un tanto anecdótico del que hacemos gala en esta entrada, Campos de Castilla sin duda encierra –tendremos ocasión de comprobarlo- mayor profundidad.

Sugerencia: 

Poema en audio: Retrato de Antonio Machado por Fernando Fernán Gómez